由中国科技馆主办的“音乐秘境——沉浸式音乐科技体验展”向公众开放，带领观众了解音乐的发展历程，破解音乐背后的科技奥秘。展览持续至2024年2月29日，

地点为中国科学技术馆短期展厅。

展览围绕“音乐如何起源发展”“音乐如何更加美妙”“音乐如何更多可能”“音乐如何创造未来”四个问题，设置“中西古乐坊”“音创实验室”“爱乐俱乐部”

“未来音乐厅”四个展区。展览通过10余个沉浸式空间和46件互动展品和艺术装置，让观众深入了解音乐背后的科学知识，探索音乐对人的心理及大脑的影响，引导

观众在多感官的体验中感受音乐与科技的融合之美。

步入序厅，观众可以聆听自然界的天籁之音和远古人类创造的原始乐音。廊道两侧以光影和动态影像的方式讲述音乐起源的假说，音乐或源于对自然的模仿，或来自

劳动时的呼喊，或是巫祝的吟唱、异性求爱的表达……每一种解读都为音乐的起始点注入了神秘的色彩。

“中西古乐坊”通过对古代中西方的乐器、乐律与乐谱的展示，讲述人类音乐的起源与发展。在这里，观众可以看到中西方的各种古老乐器，聆听它们穿越时空的清

音；了解三分损益律和十二平均律的由来和计算方式；欣赏一场汉代的宫廷乐队合奏，在“金声玉振”中，感受古老的中华礼乐文明。

“

音创实验室”通过丰富的互动方式，深入浅出地向观众揭示乐器的发声原理和乐音的奥秘，用生动的事例讲述科技如何推动乐器的改良与创新，如何拓宽音乐的表达

形式。在海滨沙滩的氛围空间中，观众可静静欣赏无人钢琴的精彩表演，了解钢琴的发展历程；穿过电子音乐时代廊道，观众可以感受电子乐的独特魅力。进入沉浸

式数字体验空间，观众可以感受音乐和数字影像的双重震撼，获得全新的视听体验。

什么是通感？音乐与人的心理和大脑之间有什么联系？科技如何改变我们欣赏音乐的方式？在“爱乐俱乐部”展区，观众将找到答案。展区设计了多种交互形式，观

众可沿着“通感专线”，通过视、听、触、嗅等多感官体验，“看”到音乐的色彩，“闻”到音乐的气味。观众还可戴上VR设备，观看艺术家在不同音乐中看到的幻

境。在充满怀旧色彩的“神曲”录像厅，观众还可以重温那些曾经风靡大街小巷的“神曲”，解开“神曲”为什么洗脑的疑问。